Étape 1: Idées & dynamique
Ne pas vite et itérer souvent.
Ses une maxime que les entrepreneurs de la Silicon Valley ne jurent que par, mais ce n’est pas habituellement appliqué à l’univers de la précision de réalisation de films. Dans le cas de la machine à film production & stop motion animation style cependant, il est d’une importance primordiale : quand vous faites quelque chose nul (autour de vous ou sur internet) l’a fait avant, vous ferez probablement des erreurs tout en faisant glisser vers le bas de votre courbe d’apprentissage. Deux heures après le dernier jour de tournage n’est pas le temps de découvrir un défaut fatal, vous avez fait dès le premier jour.
Comment ? Scénarios-maquettes !
Comme vous pouvez le voir, le dessin n’est pas mon point fort, mais j’ai jeté des choses ensemble pour aider à communiquer mes idées à Chris et à mon directeur de marque. Lorsque nous avons entrepris de concevoir une série de film de pignons, une ligne de ciel de ville et quelques pauvre « CMV dans la machine », nous n’étions pas très bien comment il avait tout regarde ensemble. Notre processus itératif se composait de beaucoup d’impression de versions des engrenages et des personnes sur des bristols et une coupe très patient.
Nous avons commencé avec un rouleau de papier et quelques chiffres de bâton ; mise à niveau vers les maquettes de dents collées sur un fût de bière (qui fait en quelque sorte dans la scène) et engrenages collées ensemble de papier. Il n’a pas fière allure, mais il est essentiel de comprendre la géométrie, l’échelle et la fonctionnalité de cette animation.
Tout faire avant main en papier nous a permis de peaufiner nos créations sans perdre de temps coûteux sur des machines de TechShop.
Idée ? vérifier. Table de montage séquentiel ? vérifier. Maquettes en papier ? vérifier. Mais qu’en est-il de style ?