Étape 6: Touche finale, autres conseils pratiques...
Maintenant est le temps de prendre du recul, regarder votre travail et voir ce qui doit être ajustée. Ce qui devra être fait dépendra le dessin que vous utilisez et le style que vous allez pour. Je vais juste passer en revue les réglages que j’ai fait ce dessin pour vous donner une idée. Vous pouvez cliquer sur un avant et après l’image à comparer.
-ajouté un fond pour faire paraître plus complète
-ajouté les ombres sur le visage sous les yeux et le nez, à l’intérieur de l’oreille et en dessous du menton et des lèvres. Habituellement, j’aime un aspect plat, mais cela avait l’air beaucoup mieux.
-le sujet avait l’air plus âgé dans la version antérieure. Fixe en changeant la couleur des cheveux de gris à brun (ce que je pensais?) et en créant des faits saillants dans les cheveux.
-il avait aussi l’air un peu inquiet, plutôt que le regard curieux, j’allais pour. Fixé par certaines lignes dans le front deemphasizing en changeant la couleur des lignes et abaissement du sourcil gauche.
-un peu changé les proportions de l’image parce qu’il semblait trop haut et étroit.
Autres conseils
-Cette technique Packard Jennings utilise également dans ses dessins, mais il utilise qu'une petite brosse et encre de Chine au lieu de stylos.
-Helena Keeffe utilise une méthode similaire pour les portraits dans son projet de Vie la preuve et sur son projet de Cartes Muni .
-J’utiliser une tablette wacom pour dessiner dans illustrator. Si vous allez faire beaucoup de ce genre de travail, il peut être très pratique.
-Un autre utilisateur d’Instructables thesparine, affiché une instructable sur comment créer un croquis au crayon partir d’une photographie. Il y a quelques bons conseils, y compris quelques bases de dessin et comment se déplacer à l’aide d’une table lumineuse à l’aide de votre fenêtre. Je dirais parcourant ainsi.
-Si vous pensez qu’il pourrait être utile à d’autres personnes, ajoutez votre dessin à l' Open Clip Art Library , comme je l’ai fait.
